09 marzo 2013

CRISTINA HERRERA 011/2013


6-Marzo-2013

CAI-BARBASÁN – C/ D. Jaime I, 33

Imagen de la artista delante d eun cuadro suyo

Pareja besándose

Pareja en beso nocturno

Pareja en actitud cariños

CRISTINA HERRERA ALDA – Zaragoza (España) 1976

28-febrero al 23-marzo 2013

La autora: licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca, especialidad escultura, realizó un curso de alfarería-cerámica en la Escuela-Taller de Muel (Zaragoza). Puede verse en entrada a este blog (017/2010 de 30-abril-2010) http://arte-visitadora.blogspot.com.es/2010/04/visita-0172010-abril.html. Ha participado en varias exposiciones colectivas en Aragón y participado en diversos Concursos y Premios. Sus personajes al óleo sobre lienzo y papel se muestran en escenas cotidianas y domésticas con una actitud ingenua, con rasgos escuetos pero expresivos, llenos de colorido.

Mi opinión: unas veces por estar a la sombra de su marido, Eduardo Lozano, en alguna exposición, y otras porque me parece una imitación de Eva Armisén, no me acaban de gustar las obras. Me parecen barrocas en su modernidad, con ese horror a dejar un mínimo espacio en blanco del lienzo, un exceso de color mezclado que a mi entender no se justifica, hace que no me conmuevan a pesar de la temática de personajes en actitudes cariñosas. Calificación: 5,5.






07 marzo 2013

ELENA CABRERIZO 010/2013


6-Marzo-2013

PALACIO DE MONTEMUZO – C/ Santiago, 34

Cartel: paisaje con mar, playa, cielo y árboles

Imagen de la autora: rostro con vegetación al fondo

Abstracto en azules y grises

Abstracto en naranjas y ocres


ELENA CABRERIZO – Barcelona (España) 1964
“En aguas internacionales”
12-febrero al 31-marzo 2013

La autora: licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, especialidad en diseño, también se ha formado en joyería, engastado y diseño de estampado. Aunque nacida en Barcelona vive en Zaragoza desde los 8 meses, es en esta ciudad donde desarrolla su trabajo en la actualidad. Pinta arte abstracto, paisaje urbano, marinas, escenas de toros, utilizando materiales muy diversos, como el óleo, el acrílico y la acuarela, a veces, combinándolos.

Mi opinión: en esta exposición pueden verse fundamentalmente abstractos expresivos, trabajados al óleo y de estupenda factura. Hay pequeñas colecciones muy bien llevadas en formato pequeño, mucho mejor, para mi gusto, que el grande. Toda la temática gira en torno a océanos, arrecifes, rizos en la superficie del agua del mar, escarceos, etc. con un colorido acorde y agradable. La composición es la adecuada, conformando obras de grata observación. Muy recomendable la visita. Calificación: 8.





06 marzo 2013

CRISTÓBAL TORAL 009/2013


27-Febrero-2013

PALACIO DE SÁSTAGO – C/ Coso, 44

El autor en el Palacio de Sástago

Mujer tumbada en una cama

Mujer subiendo a un tren

Mujer entre muchas maletas

Sandías sobre una mesa. enteras y partidas

Cajas de emabalaje de diversos colores amontonadas


CRISTÓBAL TORAL RUÍZ – Torre Alhaquime (Cádiz) España 1940
“La huella de un recorrido”
7-febrero al 28-abril 2013

El autor: tiene amplia formación artística en diversas Escuelas y Facultades de Bellas Artes, obteniendo premios, becas y reconocimientos varios. Desde 1967 se dedica en exclusiva a la pintura y amplía estudios en España y Nueva York acercándose al realismo y nuevo realismo de los pintores norteamericanos. En la década de los 70 y en dos ocasiones representa a España en la Bienal Internacional de Arte de Florencia: gana la medalla de oro. Expone continuamente en ciudades de todo el mundo. www.cristobaltoral.com

Mi opinión: la obsesión, o el gusto, por los viajes lleva al autor a plasmar incesantemente un elemento clave: la maleta. Maneja la composición con maestría, igual que el dibujo que roza la perfección. En esta exposición pueden verse distintos aspectos y épocas de su obra. Comienza con pinturas oscuras, mujeres despojadas de ropa, dramatismo total en el cuadro, casi agresividad, para continuar con unas increíbles acuarelas llenas de fuerza, de color, de elegancia. Me gusta mucho más la etapa de color sin dejar de reconocer un enorme mérito a la cantidad de matices que es capaz de conseguir con los negros y grises. No se pierdan la muestra, les gustará. Calificación: 8.

  







01 marzo 2013

XVIII EXPOSICIÓN PINTURA COLECTIVA ASPANOA

27-Febrero-2013


IAAC PABLO SERRANO – Pº María Agustín, 20

Carlos Blanco FRIDA y Miguel Ángel Arrudi LA PARTACUA

Rafael Vallejo MALLOS DE RIGLOS

Lourdes Jiménez SIN TÍTULO

Otelo Checa SIN TÍTULO

Sofía M. Fustero TORMENTA

M. Ángeles Mateos NYC


ASPANOA 2013
“XVIII Exposición de pintura colectiva”
26-febrero al 10-marzo 2013

La exposición: como cada año desde hace 18, la Asociación, fiel a su cita y a sus principios, organiza esta muestra que en cada edición se supera por el número de obras donadas y por la calidad de las mismas. En esta ocasión un total de 56 artistas han participado desinteresadamente en la causa. Pueden encontrar información sobre las actividades en general y esta exposición en particular (catálogo completo) en: www.aspanoa.org

Mi opinión: aquí pongo una pequeña representación de trabajos, tal vez de los menos conocidos, pero hay que acercarse a ver la exposición y, haciendo un esfuerzo, comprar algo; que está todo muy asequible. Me gusta el marco del Museo Pablo Serrano, me gustan las obras en su conjunto, me gusta la generosidad de los autores a los que desde aquí aplaudo y felicito y me gusta la encomiable labor que hace ASPANOA. Este es un blog de arte pero no puedo ignorar, ni quiero, el trabajo bien realizado de muchas personas que dedican su tiempo y esfuerzo a hacer más llevadera la difícil situación de niños con cáncer y de sus familias. Para y por todos ellos. Calificación: 10.







23 febrero 2013

IGNACIO MAYAYO 007/2013


13-Febrero-2013

CASA DE LOS MORLANES – Plaza de San Carlos, 4

Cartel exposición en Casa de los Morlanes

Retrato de Ignacio Mayayo

Composición variopinta con Cervantes desnudo en primer plano

Cuadro con dos hermanos Marx en distintas actividades


IGNACIO MAYAYO BUENO – Layana (Zaragoza) España 1953
“Collages”
7-febrero al 31-marzo 2013

El autor: pintor, ilustrador, dibujante, estudió Arquitectura Técnica en Burgos auspiciado por su padre. Desde pequeño llevó el arte en todos sus sentidos. En el año 2000 comienza como profesor en la Escuela de Arte de Zaragoza. Su gran imaginación y el dominio del dibujo hicieron que en un principio se dedicara a plasmar los problemas humanos en dibujos surrealistas realizados a plumilla con tinta negra o a lápiz. Al iniciar los años 80 pinta buscando el realismo que alcanzará algo más tarde. Nada se le escapa a ese ojo que más que humano parece la lente de un objetivo fotográfico. Hay una referencia al artista en este blog (entrada 018/2010 de 4-mayo-2010). Configuran la exposición 32 collages a los que ha dedicado 5 años de trabajo y en los que se mezclan las nuevas tecnologías a través de la digitalización de imágenes con elementos de aquí y de allí.


Mi opinión: estupefacta, muy estupefacta quedé al entrar a la exposición, fue una auténtica sorpresa que no me imaginaba en absoluto. Reconozco que no asistí informada, acudí pensando ver esos exquisitos dibujos del artista con paisajes, retratos, etc. y me  encontré con una serie de collages que tuve que mirar y remirar, porque no salía de mi asombro y porque no tienen desperdicio, son una crítica a todo y a todos llevada de manera original, surrealista y con ese sentido único del montaje y de la composición que él tiene, aludiendo a personajes más o menos conocidos sacados de contexto y de época. Tardé algo en reaccionar ante lo inesperado pero al final de la visita quedé encantada y con ganas y ánimo de volver de nuevo. No se la pierdan; descubrirán otro Ignacio Mayayo. Calificación: 8,5.





18 febrero 2013

ANTONIO FERNÁNDEZ MOLINA 006/2013


6-Febrero-2013

CAI-LUZÁN – Pº Independencia, 10

Cartel fondo rojo con peces

Retrato del autor

Cuadro con leyenda Avemaria Gratia Plena, la Virgen, S. José, una paloma y un árbol

Cuadro de mujer con sombrero, paisaje al fondo con agua, un árbol en plano más cercano 2 torres. la mujer lleva un pez

Cuadro de 2 peces cruzados en el cielo mezclados con la luna. En primer plano un pueblo.


ANTONIO FERNÁNDEZ MOLINA – Alcázar de San Juan (C. Real) España 1927 + Zaragoza (España) 2005
“Como pez fuera del agua”
6-febrero al 8-marzo 2013

El autor: poeta, narrador, ensayista, traductor, dramaturgo, crítico de arte y artista, además de maestro, trabajo que abandonó para dedicarse por completo a la literatura y al arte. En su faceta de pintor es autodidacta. Tanto en pintura como aguafuertes, linóleos, etc. ha trabajado desde el surrealismo con figuración esquematizada, líneas retorcidas que enmarcan el color, siempre con lo poético como fondo.

Mi opinión: sus creaciones duales con los peces como acompañamiento de figuras humanas o de la luna no me entusiasman, el color está presente con fuerza en toda la obra donde aparecen muchos elementos simbólicos incorporados al cuerpo humano. La visita me dejó bastante indiferente. Calificación: 5,5





09 febrero 2013

RENACIMIENTO Y BARROCO UNIVERSIDAD DE ZARAGOZA 005/2013


30-Enero-2013

EDIFICIO PARANINFO – Plaza de Basilio Paraíso, 4

Cartel de la exposición

Óleo de Teniers III

Óleo - Teniers III


Óleo de autor desconocido
Óleo - Autor desconocido

Óleo autor desconocido
Óleo - Autor desconocido

Óleo de Bartolomé Vicente
Óleo - Bartolomé Vicente

Tapiz del telar de Audenarde
Tapiz - Telar de Audenarde

Tapiz del telar de Bruselas
Tapiz - Telar de Bruselas

“Renacimiento y Barroco en las Colecciones de la Universidad de Zaragoza”
21-diciembre 2012 al 2-marzo 2013

La exposición: está compuesta por 10 tapices renacentistas de los siglos XVI al XVII, unas 20 obras de pintura barroca de los siglos XVII y XVIII y algún objeto de la época fundacional como La Maza (1588) que aún se utiliza para abrir la comitiva en las ceremonias más solmenes de la Universidad. Muchas de las obras que pueden visitarse pertenecen al Patrimonio de la Universidad de Zaragoza y otras están en depósito, desde el siglo XIX, pertenecientes al Museo Nacional del Prado.

Mi opinión: los tapices tienen una gran calidad por su antigüedad y factura aunque no estén todos en óptimas condiciones de conservación, provienen de los Países Bajos, concretamente de Bruselas y Audenarde; ciudades centro de tapiceros en esa época. Son de una gran belleza. La pintura es de diversos géneros que a mí no me han impresionado nada. Calificación tapices: 8. Calificación pintura: 6.











02 febrero 2013

JOSÉ BEULAS 004/2013


30-Enero-2013

A DEL ARTE – C/ Fita, 19

Fotografía reciente de José Beulas en el jardín
Firma de José Beulas

Paisaje pintado en 1966
Año 1966

Paisaje de José Beulas de 1968
Año 1968

2 paisajes de José Beulas de 2012
Año 2012

2 paisajes de José Beulas de 2012
Año 2012

JOSÉ BEULAS RECASENS – Santa Coloma de Farnés (Gerona) España 1921
10-enero al 8-febrero 2013

El autor: cuando tuvo que cumplir el Servicio Militar fue destinado a Barbastro (Huesca), posteriormente se instaló en la capital oscense donde comenzó su andadura artística. Estudió en la Escuela Superior de Pintura de Madrid, en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y en la Academia de Bellas Artes de Roma. A su vuelta a Madrid estuvo en la Dirección General de Bellas Artes y luego, definitivamente regresó a Huesca. El paisaje aragonés le ha interesado desde sus comienzos. Nacido en el campo, opina que pintar paisaje es una forma de apropiarse del espacio. Ha pintado siempre lo que ha vivido. Según él, probablemente su mayor defecto es haber estado al margen de los movimientos artísticos. Buscó un estilo personal en su propio mundo interior, en su entorno, y eso, en ocasiones, le ha llevado a encerrarse en sí mismo. A través de su paisaje integral influye de manera notable en cuantos pintores plasman el Somontano. Un edificio de Rafael Moneo alberga la FUNDACIÓN BEULAS en Huesca. A lo largo de su carrera ha obtenido gran cantidad de premios y medallas. Hay entradas relacionadas con el artista en este blog: 010/2009 de 11-marzo-2009 y 002/2010 21-enero-2010. 

Mi opinión: sigue en su línea, mejorada para mi gusto, a los 91 años el gran artista, con la cabeza lúcida y el pulso firme. No es la acuarela la técnica que más me entusiasma pero en Beulas cobra una dimensión distinta, llena de vida y de color sin perder ni un ápice de la delicadeza en la ejecución de sus obras, fiel a sus paisajes, inspirados muchos en el mar aunque su materialización no lo aparente. La exposición muestra trabajos de los 60 junto a los más recientes; del pasado año. Puede verse la evolución positiva aun reconociendo la calidad de los óleos anteriores. Vayan y vean, me darán la razón. Calificación: 9.









27 enero 2013

MARTA AGUILAR 003/2013


23-Enero-2013

IBERCAJA  ZENTRUM – C/ Costa, 13

Cartel con algunas fotos de la exposición

Flores amarillas en primer plano

Dos fotografias de Marta Aguilar

Perro corriendo en el agua en blanco y negro

Paisaje con camino en primer término

Paisaje en blanco y negro con pareja sentada en un banco


MARTA AGUILAR
“52 maneras de disfrutar”
16-enero al 28-febrero 2013

Mi opinión: nada sé de la autora, de ahí que no facilite más datos que su nombre. Desconozco su currículo y trayectoria en el mundo del arte. La obra de la artista es original, basada en el hecho de reflejar el día a día y su cotidianeidad a lo largo de un año de una forma diferente, mostrando los pensamientos, deseos y relaciones que se producen en el ser humano desde su punto de vista fotográfico, disfrutando ella cada momento. Los trabajos pueden verse en papel y en un gran plasma donde se van sucediendo las imágenes. Me gustan especialmente las de blanco y negro. El edificio que alberga la muestra es impresionante en su fachada y patio delantero, la sala que la acoge no se corresponde en calidad e idoneidad; deja algo que desear. Calificación: 6,5.






20 enero 2013

RUBENS. BRUEGHEL. LORENA 002/2013


16-Enero-2013

LA LONJA – Plaza del Pilar, s/n



Folleto de la exposición

Cuadro de Joost de Momper
Joost de Momper (1564-1635)
Cuadro de Pieter Snayers
Pieter Snayers (1592-1667)
Cuadro de Hendrick Dubbels
Hendrick Dubbels (1621-1707)
Cuadro de Claudio de Lorena
Claudio de Lorena (1600-1682)
Cuadro de Peter Paul Rubens
Peter Paul Rubens (1577-1640)
Cuadro de Tobías Verhaecht
Tobías Verhaecht (1561-1631)
Cuadro de Jan Brueghel el Viejo
Jan Brueghel el Viejo (1568-1625)
Cuadro de Pieter Brueghel el Viejo
Pieter Brueghel el Viejo (1525-1569)

RUBENS. BRUEGHEL. LORENA
“El paisaje nórdico en el Prado”
9-diciembre 2012  al 24-febrero 2013

La exposición: es un recorrido por los distintos tipos de paisaje que se dieron en los siglos XVI y XVII en lo que los italianos llamaron países nórdicos por estar más al norte de los Alpes. Las obras recogen fundamentalmente el arte en Flandes y Holanda. Los dos ejemplos más comunes de paisaje que se dieron fueron el paisaje de agua y el paisaje de invierno, ambos estrechamente relacionados con el espíritu viajero de los holandeses, las escenas costumbristas y sus aficiones lúdicas. La visita está organizada en nueve secciones distintas:

1. La montaña: cruce de caminos, encuentros de viajeros
2. El bosque como escenario: La vida en el bosque. El bosque bíblico y el bosque encantado.
3. Rubens y el paisaje
4. La vida en el campo
5. En el jardín de palacio
6. Paisaje de agua: marinas, playas, puertos y ríos
7. Paisajes exóticos: tierras lejanas
     8Paisaje de nieve y hielo
9.… y en Italia pintan la luz

Mi opinión: muy interesante la muestra de grandes pintores todos ellos y sobradamente conocidos, obras de excelente e innegable calidad artística que podemos contemplar en La Lonja. Buena idea de aportar una pequeña información bajo el cuadro (perfectamente legible) del autor del mismo y una breve explicación de la obra, ayuda a ver y entender mejor el trabajo del artista. El espacio donde se ubica es extraordinario y la ocasión requiere y merece hacer una visita dedicándole tiempo pues cada pintura es un alarde de minuciosidad que hay que observar en el detalle. Calificación: 9.