21 abril 2012

MAPI RIVERA 021/2012

18-Abril-2012

CAI-LUZÁN – Paseo Independencia, 10















MAPI RIVERA GUIRAL – Huesca (España) 1976
“Heliosis”
28-marzo al 3-mayo 2012


La autora: Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Amplia estudios en la Universidad Saint Martins de Londres. Obtiene el Diploma de Estudios Avanzados, al cursar el doctorado “Arte y Pensamiento”. Desde 1996 ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales. Inmersa en la luz y los desnudos que simbolizan para ella la pureza y la inocencia.


Mi opinión: sus trabajos giran en torno a mujeres desnudas elevándose hacia el cielo con una luz de referencia, en esta ocasión sucede lo mismo, el misticismo está presente en toda su obra junto al paisaje en la naturaleza, lo virginal, lo sagrado. Puede interesar más o menos la temática pero lo que es innegable es el arte que desprenden sus fotografías, el encuadre, la composición, lo pictórico que tienen muchas de ellas haciendo gala la artista de una gran sensibilidad y dominio de la técnica. Calificación: 7.







20 abril 2012

CARLOS CARNICER 020/2012

18-Abril-2012

CAROLINA ROJO – C/ Albareda, 6











CARLOS CARNICER CAÑADA – Zaragoza (España) 1988
“Carlito Take Away Design

12-abril al 10-mayo 2012



El autor: pintor, profesor en la Academia de Pintura Cañada, fundada por su abuelo materno Alejandro Cañada.

Mi opinión: bonita exposición de unas joyas muy llevables, en su factura algunas recuerdan a las de principios del s. XX, de formas orgánicas y expresionistas. Utiliza la plata, el oro, la madera y las piedras semipreciosas o de origen volcánico. El resultado es una colección creativa, limpiamente ejecutada y expuesta muy correctamente. No conocía la galería y me pareció estupenda para lo que mostraba, no sé qué ocurrirá cuando las obras sean de gran formato. Calificación: 7,5.




18 abril 2012

MARILÓ TELLA 019/2012

13-Abril-2012

TORREÓN FORTEA – C/ Torrenueva, 25










MARILÓ TELLA CARDALLIAGUET – Zaragoza (España) 1951
“ORIENTAL MEMORIES”

28-marzo al 6-mayo 2012

La autora: apenas se sabe de la formación académica de la funcionaria en el arte; que pertenece a la ASOCIACIÓN DE ARTISTAS PLÁSTICOS GOYA ARAGÓN, que ha participado en alguna exposición colectiva e individual y poco más.

Mi opinión: les llaman tapices, a mí me recuerdan al patchwork utilizado en colchas, bolsos y en cuanto la imaginación da de sí. La idea no es mala, los trabajos requieren horas de elaboración aunque estén cosidos a máquina pero creo que la ejecución es mejorable. Se puede apreciar una gran amplitud cromática que en algunos casos llega hasta un complicado barroquismo. Predomina la abstracción con toques de simbolismo. Se dan normas de observación de la exposición apoyándose en unos aromas que pretenden armonizar con la obra visual. Calificación: 6.




17 abril 2012

XAVIER GOSÉ 018/2012

11-Abril-2012

EDIFICIO PARANINFO – Plaza de Paraíso, 4

















XAVIER GOSÉ ROVIRA – Alcalá de Henares (Madrid) España 1876 + Lérida (España) 1915
“y el París elegante”
30-marzo al 17-junio 2012


El autor: su carrera se inicia como ilustrador en Barcelona donde se formó y entró en contacto con las ideas sociales, culturales y artísticas más progresistas acudiendo regularmente a la famosa cervecería Els Quatre Gats donde hizo su primera exposición individual. Al mismo tiempo colaboró en varias revistas ilustradas; sus trabajos estaban identificados plenamente con el Art-Nouveau del que se le ha considerado uno de los pioneros en Cataluña. En 1900 se trasladó a París, allí permaneció hasta el final de su vida. Sus trabajos son de cuidada factura sin abandonar el sentido crítico, a través de ellos muestra la vida del París de la Belle Epoque.


Mi opinión: es una buena exposición donde el artista gráfico plasma la vida parisina en una colección de dibujos con diversas técnicas de excelente resultado. La muestra da la oportunidad de conocer a este creador no difundido demasiado en España pero sí reconocido fuera de nuestras fronteras especialmente en París. Sus obras están cargadas de simbolismo resaltando la importancia de la moda femenina de la época y su sofisticación.
Calificación: 8,5.






15 abril 2012

PACO GARCÍA BARCOS-STEVE GIBSON 017/2012

11-Abril-2012

A DEL ARTE – C/ Fita, 19


PACO GARCÍA BARCOS







STEVE GIBSON




PACO GARCÍA BARCOS – Zaragoza (España) 1957
STEVE GIBSON – Liverpool (Inglaterra) 1964
“El flautista de Hamelin”
23-marzo al 20-abril 2012



La exposición: a propuesta de ambos artistas surge la muestra donde pueden verse obras de los creativos: un proyecto original que conduce a la fantasía del cuento de los hermanos Grimm. García Barcos aporta collages, técnicas mixtas, composiciones, etc. que son el preludio de lo que viene después de la mano de su compañero Gibson y sus esculturas en cartón. Al primero le gusta el color, la exuberancia, el simbolismo. El segundo trata la imagen de los niños que han perdido la inocencia con realismo y patetismo. Son hermosas obras de arte que dejan impresionado. Lo mejor es dejarse guiar por la exposición y atender las explicaciones de Montse o Mariano (propietarios de la galería) que siempre son una delicia altamente ilustrativa. Calificación: 7,5.




13 abril 2012

JOAN MIRÓ 016/2012

28-Marzo-2012

PALACIO DE SÁSTAGO – C/ Coso, 44
























JOAN MIRÓ I FERRÁ – Barcelona (España) 1893 + Palma de Mallorca (España) 1983
“Miró y el mundo de Ubú”
20-marzo al 3-junio 2012

El autor: estudió comercio por deseo de su padre para tener una preparación y conseguir ser “alguien en la vida”. Ante el deseo de Joan de matricularse en la escuela Llotja para dibujar y al tener la posibilidad de las clases nocturnas, su padre aceptó la petición, como un pasatiempo del muchacho. Pintor, escultor, grabador y ceramista, considerado uno de los máximos representantes del surrealismo. En un principio mostró fuertes influencias fauvistas, cubistas y expresionistas, pasando a una pintura plana con cierto aire naïf. A partir de su estancia en París, su obra se vuelve más onírica, coincidiendo con los puntos del surrealismo e incorporándose a este movimiento. Miró manifestó su deseo de abandonar los métodos convencionales de pintura para poder favorecer una forma de expresión que fuese contemporánea, y no querer doblegarse a sus exigencias y a su estética ni siquiera con sus compromisos hacia los surrealistas.

Mi opinión: es una exposición centrada en Ubú Rey por eso se queda sin mostrar a todo Miró que es mucho, a pesar de poderse contemplar hasta 145 obras, entre ellas la reproducción del decorado que presidió en marzo de 1978 el estreno del montaje teatral y varios de los ninots que Joan Miró realizó para la obra. En 1966 Miró creó una serie de 13 litografías para ilustrar Ubú roi, un libro con texto original de Jarry. Es un momento en el que el artista está dedicado a la escultura. La muestra sigue con la segunda incursión de Miró en el personaje, otra serie titulada Ubú aux Baléares, en la que lo traslada al lugar en el que vive. En 1971 el artista deja a un lado a Jarry para crear un texto propio, más humorístico: son 23 litografías con figuras apenas marcadas por líneas de color, que pasean por campos blancos. Ya en 1975 abordó una tercera serie, L'Enfance d'Ubu, en la que todavía sintetiza más tanto el lenguaje, empleando solo palabras o signos, como la imagen, con caligrafías y collages. Interesante la muestra de, en general, litografías. Calificación: 7,5.