30 septiembre 2009

VISITA 030/2009 SEPTIEMBRE

23-Septiembre-2009

CENTRO DE HISTORIA DE ZARAGOZA – Plaza San Agustín, 2




CHIKITA – Zaragoza (España)
“Todo encaja”
3-Septiembre a 15-Noviembre 2009


La autora: la obra expuesta consiste en una instalación ubicada en la planta calle del edificio en la que todo parece un juego, tanto las cajas amontonadas y dentro de las cuales puede haber sorpresas como un mural hecho con válvulas de los sprays usados para los graffiti, tarea que lleva a cabo con éxito la artista. El color y la frescura es lo más sobresaliente del trabajo.

Mi opinión: no sólo encaja, tiempo del verbo encajar sino que el meollo del asunto; el trasfondo, está precisamente en las cajas de cartón. De ahí el acertado juego de palabras. Las huellas, los secretos: todo forma parte de ese montaje lúdico con agradable resultado. Calificación: 7.






ORIGAMI
“el arte del papel plegado”
18-Septiembre a 22-Noviembre

La exposición: varias salas acogen los extraordinarios trabajos de papiroflexia efectuados por artistas nacionales e internacionales. Este arte del plegado de papel de origen japonés se hace exclusivamente con las manos, sin intervención de pegamento, tijeras u otros elementos. Utilizando el papel adecuado se llegan a conseguir objetos de gran realidad, sobre todo las de animales. Sin despreciar las máscaras, vestidos, estatuas, setas, etc. cualquier figura puede ser creada mediante origami.

Mi opinión: sorprende agradablemente ver los espacios dedicados a esta exposición llenos de curiosos e interesados visitantes, algo poco habitual en el día a día de nuestros recorridos. También sorprende a los profanos, entre los que me encuentro, y hasta parece increíble que las obras no estén pegadas por algún sitio. La ambientación es la adecuada tanto en los lugares donde se han colocado los objetos como en la iluminación.
Calificación: 8.




OPENART ZARAGOZA 2009
“III Talleres Internacionales de Arte Contemporáneo”
15-Septiembre a 8-Noviembre 2009

La exposición: parte el proceso de estos talleres desde la concepción y el planteamiento de la obra, su producción, exposición y difusión mediante catálogo y medios de comunicación, haciendo visible el trabajo de los creadores contemporáneos. Un total de 30 artistas han participado con sus obras en esta interesante, colectiva y multidisciplinar muestra cuya elaboración desde el comienzo ha durado alrededor de 2 semanas.

Mi opinión: es gratificante ver la creatividad de los jóvenes y que se les dedique un tiempo y un lugar para poder manifestarla. El resultado es diverso en cuanto a las técnicas utilizadas y la consecuencia de las mismas. Llama mucho la atención el realismo de una figura de hombre con la cabeza hecha a través de técnicas informáticas que mira al visitante, de una forma tan continua y penetrante que casi dan ganas de salir corriendo. Vale la pena disfrutar del continente, un edificio y un conjunto arquitectónico muy acertadamente restaurado, y del contenido: lúdico y variado. Calificación: 8,5.



USA Today
“Una aproximación al Arte Norteamericano del s. XXI”
27-Agosto a 1-Noviembre 2009


La exposición: la imagen que precede a este texto recoge con fidelidad lo que se puede ver en la muestra de arte de nuestro siglo. Tal como se dice en un anuncio publicitario de cacao soluble, los skateboards están currados, currados, al igual que las zapatillas y las camisetas, dándoles un toque personal a estos elementos y a otros diseñados para conocidas marcas de moda. Hay obra gráfica, fotografía, música, dibujo, óleo, audiovisual, etc.

Mi opinión: dentro de la gran variedad que podemos ver hay también diversidad de calidad en las obras. El movimiento independiente surgió en la década de los 90 y algunos de los artistas son considerados ya como valor seguro en el mundo del arte visual. Unos 50 autores han prestado sus obras que pueden llegar a representa runa guía imprescindible para adentrase en el Arte Norteamericano presente y futuro. Calificación: 6,5.

21 septiembre 2009

VISITA 029/2009 SEPTIEMBRE

9-Septiembre-2009

CAJADUERO – Plaza Aragón, 5





JOSÉ MARÍA MADRID SANZ – Madrid (España) 1957
“Del color al blanco y negro”
3-Septiembre a 7-Octubre 2009

El autor: es fundador del proyecto cultural AMIGOS DEL REALISMO. Considera la pintura un escape del estrés de la vida diaria. Comienza su andadura pictórica a principios del s. XXI con una tendencia marcadamente realista en contra de las vanguardias existentes en el momento. Su obra destaca por la luz y el color. Hace honor al titulo de la exposición mostrando algún cuadro donde el blanco y negro de unas manos está acompañado por el expresivo colorido de unos elementos que las acompañan. A pesar de su corta carrera artística ha participado en numerosas exposiciones y en 2007 en la Bienal de Florencia.

Mi opinión: en las más de 20 obras que presenta se ve una gran diferencia entre sus trabajos de personas y los de objetos inanimados, ganando por diferencia las representaciones humanas a las que da vida en el lienzo. La técnica utilizada es óleo con ligeras rayas hechas con rotulador o apoyándose en otras materias como esmalte de uñas en el cuadro que lo requiere. Me gustan especialmente los retratos de japonesas. Es muy interesante la visita. Calificación: 8.

CAJA MADRID – Plaza Aragón, 4





ANTONIO PITXOT SOLER – Figueras (Gerona) España 1934
“Pitxot”
4-Septiembre a 14-Octubre 2009

El autor: procede de una familia de artistas, su tío Ramón muy vinculado a Dalí, tanto que hizo que éste descubriera el impresionismo y se dedicara a la pintura. Desde 1946 hasta mediados de los 60 vivió en San Sebastián. En los años 50 practicó un realismo de raíz expresionista pero al instalarse en Cadaqués (Gerona) en 1964 dirige su atención hacia los objetos del entorno, fundamentalmente las piedras de las cuales hace surgir visiones alegóricas. En este tiempo establece una relación con Dalí que derivará en una duradera amistad. Desde la inauguración del Museo-Taller de Dalí en Figueras, Pitxot es su director, ya que la colaboración con Dalí fue muy estrecha desde que se abrió el espacio expositivo, era el año 1974.

Mi opinión: es una obra para mirar con calma, como todas, pero más, no consiste en ver piedras, hay multitud de detalles llenos de simbolismo encerrados en ellas. El conjunto se muestra tal vez algo abigarrado, la composición es buena, el color excesivo. Recuerda vagamente a Dalí pero poco tiene que ver con la pintura del gran maestro. Calificación: 6.

11 septiembre 2009

VISITA 028/2009 AGOSTO

26-Agosto-2009

PALACIO DE SÁSTAGO - C/Coso, 44







VICENTE PASCUAL RODRIGO – Zaragoza (España) 1955- Utebo (Zaragoza) España 2008
“Opusculum. 1988-2008”
29-Julio a 20-Septiembre 2009


El autor: inició su práctica creativa con trabajos en posters de marcado contenido político-crítico. En 1972 formó junto a su hermano Ángel “La Hermandad Pictórica”. Tras una larga estancia en Rajhastan (noroeste de la India) quedó influido por la filosofía perennialista y ello redundó de forma definitiva en su concepto del arte, alejándose de la corriente imperante del pensamiento postmoderno de la época. Trabajó durante años en Mallorca para irse después a Estados Unidos donde su obra experimentó una profunda transformación concretándose en formas geométricas fundamentales y colores austeros. En 2003 regresó a España, a Tarazona (Zaragoza) y 3 años más tarde a Utebo (Zaragoza) donde murió. Ha participado en numerosas exposiciones y su obra está presente en Museos y colecciones internacionales.


Mi opinión: ese misticismo que le acompañó durante gran parte de la vida se ve reflejado en su obra, hay un toque que nos recuerda ancestrales pinturas orientales y sobrios paisajes. Ver los 108 cuadros que recoge la exposición proporciona una grata sensación de paz y armonía. Su espíritu poético queda reflejado. Calificación: 7.



JORGE OTEIZA EMBIL – Orio (Guipúzcoa) España 1908 – San Sebastián (España) 2003
“Jorge Oteiza”
4-Agosto a 20-Septiembre 2009


El autor: está suficientemente mostrado y explicado en la entrada del 12 de mayo de 2009, visita 018/2009 MAYO de este mismo blog.


Mi opinión: en lo que se refiere a esta exposición, no es mucha la obra ni la más emblemática del artista la que se ha traído. Unos cuantos dibujos-apuntes y alguna escultura. Calificación: 6.


MUSEO IBERCAJA CAMÓN AZNAR – C/ Espoz y Mina, 23






“Ars Splendens. Las producciones artísticas del Maestrazgo. Siglos XIII-XVI”
11-Agosto a 10-Septiembre 2009


La exposición: muestra 17 obras representativas del esplendor de esa comarca en los siglos XIII al XVI. La Fundación Blasco de Alagón con apoyos públicos y privados ha sido el artífice de la restauración de estos elementos artísticos. Destaca la Virgen del Cid, románica del XIII, tallada en madera y policromada pertenece a La Iglesuela del Cid. Es importante también la viga con escenas policromadas que perteneció a la techumbre de la ermita de la virgen de la Carrasca, entre sus imágenes hay un obispo, la hidra, cortesanos, guerreros y las barras aragonesas. La pieza más importante es la Tabla de San Sebastián, una puerta de altar portátil del XIII con dos imágenes: en la inferior el santo es asaeteado y en la superior se muestra su alma en forma de ángel presentada a Dios, es de la ermita de Santa Catalina en Mirambel.


Mi opinión: mucha restauración han necesitado las obras dado el mal estado en que se encontraban. En algún caso más se adivina que se corresponde con lo recuperado. El entorno de la exposición es el correcto, luz y música suaves ayudan a transportarse a la época en que fueron realizadas las obras. Calificación: 6.