TRES AUTORES DE CÓMIC 008/2012

8-Febrero-2012

IBERCAJA-PATIO DE LA INFANTA – C/ San Ignacio de Loyola, 16

JOSÉ ANTONIO ÁVILA HERRERO





CARLOS BRIBIÁN LUNA





VÍCTOR GARCÍA ROMANO

JOSÉ ANTONIO ÁVILA HERRERO – Zaragoza (España) 1981
CARLOS BRIBIÁN LUNA – Soria (España) 1982
VÍCTOR GARCÍA ROMANO – Zaragoza (España) 1979
“Tres autores de cómic”
2-febrero al 31-marzo 2012

La exposición: en el espacio destinado a los artistas jóvenes que Ibercaja tiene en su sala Patio de la Infanta podemos ver la obra de 3 autores ilustradores, diseñadores gráficos, profesores, etc. cuya trayectoria es de gran importancia en el mundo del cómic no sólo aragonés sino nacional e internacional. Son numerosas las colaboraciones individuales y colectivas en revistas que han sido premiadas y reconocida su valía.

Mi opinión: no es el cómic un género que me entusiasme porque me es difícil conjugar texto e imagen pero sé que esto es un problema mío, de disfunción mental personal; no obstante, me han gustado mucho los dibujos y las historias y me parece muy bien que se le dé la dimensión de arte a las ilustraciones, acercándolo a los adultos y dejando de ser exclusivo del mundo infantil y juvenil. Los trabajos están hechos con diversas técnicas donde se mezcla lo manual con el apoyo digital, logrando un buen resultado. Calificación: 7.

ANDY WARHOL 007/2012

8-Febrero-2012

IBERCAJA-PATIO DE LA INFANTA – C/ San Ignacio de Loyola, 16

ANDY WARHOL – Pittsburgh (USA) 1928 + Nueva York (USA) 1987
“Portraits”
26-enero al 22-abril-2012

El autor: su auténtico nombre era Andrew Warhola Jr. Comenzó como ilustrador y dibujante publicitario para pasar posteriormente a ser pintor, cineasta de vanguardia, grafista, productor musical y empresario. Nunca en su vida dejó la polémica que le acompañó siempre. Es considerado el fundador y la figura más relevante del Pop-Art y uno de los artistas más influyentes en el siglo XX debido a su innovadora y revolucionaria obra. Su notoriedad estuvo respaldada por una hábil relación con los medios de comunicación y su rol como gurú de la modernidad. A lo largo de toda su carrera evolucionó en todo cuanto hizo: fotografías, serigrafías, obras literarias, etc.

Mi opinión: es mundialmente conocido por sus dibujos de la sopa Campbell y las botellas de Coca-Cola de los años 60 pero en esta exposición se exhiben sólo retratos. Imágenes de personajes conocidos con ese toque especial que le dio el artista a sus obras y que se siguen reproduciendo y reproduciendo a lo largo y ancho del planeta. La muestra es de excelente calidad y merece la pena visitarla. Calificación: 9.

GUIA FOTOGRÁFICA DE LOS SITIOS EN LA ZARAGOZA DE HOY 006/2012

1-Febrero-2012

CENTRO “JOAQUIN RONCAL” – C/ San Braulio, 5-7

“Guía fotográfica de Los Sitios en la Zaragoza de hoy”
1-febrero al 25-febrero-2012

La exposición: la Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza junto a las Asociaciones “Los Sitios de Zaragoza” y “Voluntarios de Aragón” han organizado esta muestra colectiva en la que participan 25 fotógrafos asociados con una cuarentena de fotografías. Representan las figuras y lugares más emblemáticos del asedio de los franceses en la Guerra de la Independencia. También pueden verse grabados, miniaturas y fotografías antiguas de colecciones particulares cedidas para la ocasión.

Mi opinión: resulta muy interesante la recreación de escenas que tuvieron lugar hace más de 2 siglos con sus personajes ataviados a la antigua usanza y los lugares que aún se conservan con las huellas de tan trágicos sucesos. Las fotografías son de alta calidad, como no podía ser de otro modo, la exposición está bien montada apoyando a las imágenes textos explicativos. El día de la inauguración acudieron autores, amigos y admiradores en buen número. Recomendada. Calificación: 7,5.

Paisajes en la colección CAI 005/2012

1-Febrero-2012

CAI-LUZÁN – Paseo Independecia, 10

Pepe Cerdá y Rafael Navarro


Hermandad Pictórica


Francisco Lozano


José Beulas


Virgilio Albiac


Amalia Avia


Fernando Martín-Godoy

“El paisaje en la colección CAI”
25-enero al 24-febrero-2012

La exposición: componen la muestra las obras de 47 artistas que a lo largo de los últimos 50 años han expuesto en las diversas salas de la entidad financiera en Zaragoza y Huesca. Algunos de estos pintores son: Virgilio Albiac, Isabel Villar, Joaquín Vaquero, César Manrique, Juan Romero, Antonio Fernández Molina, José Beulas, Julia Dorado, Fernando Martín Godoy, Pepe Cerdá, Rafael Navarro, Vicente Villarrocha e Ignacio Fortún, entre otros. También hay escultura de Javier Alonso Márquez (entrada 002/2012 de este blog y de Xavier Montsalvatje (entrada 022/2010 de este blog) y fotografía como la de Rafael Navarro.

Mi opinión: la exposición, aun manteniendo el tema que es el paisaje en todas las obras, contiene gran variedad en estilos, épocas y técnicas. Los paisajes urbanos se mezclan con los rústicos, lo figurativo con lo abstracto, etc. componiendo un conjunto interesante. Como casi siempre, el espacio de la sala ideal y la asistencia de público bastante considerable, que no es poco para lo que suele haber en general en las distintas exposiciones de la ciudad. Calificación: 7,5.

PILAR MORÉ 004/2012

25-Enero-2012

MUSEO IBERCAJA–CAMÓN AZNAR - C/ Espoz y Mina, 23

PILAR MORÉ ALMENARA – Fraga (Huesca) España 1940
“Retrospectiva 1958-2012”
19-enero al 29-abril-2012

La autora: A los doce años asiste a clases de dibujo y con posteridad ingresa en la Escuela de Artes y Oficios de Zaragoza, graduándose en Decoración y Artes Decorativas. Su primera exposición la hizo en San Sebastián con sólo 14 años. Viaja un año a París para ampliar estudios sobre la pintura actual y los impresionistas franceses. A su regreso reside otro año en Barcelona, trabajando en el dibujo de estampación de telas. Viaja por Alemania y Suiza, siempre en contacto con el arte. Realiza dos años de estudios y prácticas del grabado artístico en el Taller Libre de grabado en Zaragoza. Vive actualmente en Zaragoza. En la década de los 70, Pilar Moré dejó la pintura, dedicándose solo a retratos de amigos y encargos privados como consecuencia del nacimiento y dedicación a sus tres hijos. Tras ese periodo vuelve a la pintura evolucionando hacia la abstracción, utiliza la línea, la curva y el arco creando manchas geométricas. Es ya en la década de los 90 cuando pasa a lo abstracto en obras de gran tamaño con los rojos y azules sobre el lienzo conjugados con el blanco y el negro.

Mi opinión: podemos contemplar 36 pinturas y 6 esculturas cronológicamente colocadas para comprobar su notable evolución artística a lo largo de los años. Utiliza el acrílico, el óleo y otros materiales como metales, cartón, papel, vendas, etc, en sus collages y en sus esculturas. Contrastan las obras del principio: tonalidades oscuras en su expresión, con las más recientes llenas de color donde conviven la fuerza y la delicadeza, lo estático con lo dinámico, la riqueza de texturas y los signos en sus trazos. Es una exposición interesante. Para mi gusto mucho mejor lo de los últimos años. Calificación: 7,5.

ALBERTO FERNÁNDEZ-ARIAS 003/2012

18-Enero-2012

CAI-BARBASÁN – C/ D. Jaime I, 33

ALBERTO FERNÁNDEZ-ARIAS MONTOYA – Madrid (España) 1964
“Ventanas de luz”
12 al 28-enero-2012

El autor: veterinario de profesión y hasta el 22 de noviembre de 2011 Director Conservador del Parque Nacional de Ordesa y Monte Perdido cuando fue cesado por el nuevo gobierno de la DGA. En lo relativo a pintura, pinta por afición y ésta de Cai-Barbasán es su segunda exposición. Estudioso de técnicas pictóricas impresionistas y ferviente admirador de grandes artistas, como Turner, Cezanne, Pissarro y, sobre todo, de Monet, Sorolla, Renoir y Velázquez.

Mi opinión: La exposición tiene fines benéficos, ya que el autor ha querido que la recaudación de la venta de sus cuadros se destine al Servicio de Ayuda Escolar del Colegio Marianistas de Zaragoza, dedicado a atender a niños de familias que en estos momentos están atravesando dificultades económicas. 29 obras componen la muestra, algunas muy interesantes donde destacan las pinceladas dadas con minuciosidad y paciencia. Los colores, la luz y la composición nos evocan a su admirado Monet. La naturaleza está en constante presencia en sus paisajes cercanos y lejanos, reales e imaginados. Para ser un aficionado está my bien en general su trabajo, también es muy loable que lo haga desinteresadamente y por tan buena causa. Calificación: 7.