VISITA 018/2010 ABRIL

28-Abril-2010

CENTRO CULTURAL IBERCAJA ACTUR - Avda. Gómez de Avellaneda, 77

Ignacio Mayayo + Pepe Cerdá

JOSÉ IGNACIO MAYAYO BUENO - Layana (Zaragoza) España 1953
"Taller: Dibujando a la manera de Ignacio Mayayo"
28-Abril-2010

El autor: estudió Arquitectura Técnica en Burgos auspiciado por su padre. Desde pequeño llevó el arte en todos sus sentidos. En el año 2000 comienza como profesor en la Escuela de Arte de Zaragoza. Su gran imaginación y el dominio del dibujo hicieron que en un principio se dedicara a plasmar los problemas humanos en dibujos surrealistas realizados a plumilla con tinta negra o a lápiz. Al iniciar los años 80 pinta buscando el realismo que alcanzará algo más tarde. Dibuja sin cesar paisajes urbanos, rurales, retratos, escenas cotidianas, etc., nada se le escapa a ese ojo que más que humano parece la lente de un objetivo fotográfico.

El taller: organizado por Ibercaja consistió en una sesión práctica en la que el autor realizó 2 obras (dibujos a lápiz) en presencia de los asistentes allí reunidos. Es una manera muy interesante de mostrar cómo trabaja el artista y el proceso de elaboración de su obra: ayuda a entenderla y a saber mirarla. No estuvo solo el pintor, actuó como presentador y acompañante en todo momento el inefable Pepe Cerdá. La amistad existente entre ellos desde hace más de 20 años quedó patente en la complicidad que desprendía el dúo. Ignacio dibujó y Pepe amenizó las 3 horas que duró la demostración.

Mi opinión: el tiempo pasó volando, señal inequívoca de que todos estábamos encantados con la pareja de artistas. Los chistes de Cerdá se mezclaron con los trazos de Mayayo, las anécdotas comunes y particulares fueron narradas con total fluidez y simpatía. Todo ello, en un ambiente de público entregado, no supuso ningún problema para que también tuvieran cabida sus explicaciones técnicas y didácticas y sus opiniones, más bien poco academicistas pero cargadas de sentido común. El mix fue un acierto y yo disfruté más que si hubiera acudido a un pase del Club de la Comedia a dos bandas e ilustrado. Calificación: 9,5.

Nota: la fotografía de los 2 artistas es un montaje de la autora de este blog. Pido disculpas a Pepe Cerdá por no disponer de imágenes de ambos coincidentes en el tiempo y salir él francamente perjudicado.

VISITA 017/2010 ABRIL

21-Abril-2010

CAI-BARBASÁN - C/ D. Jaime I, 33

GEORGES WARD MIGUEL - Zaragoza (España)

"Paraísos de Aragón"

8-Abril a 22-Abril 2010

El autor: de padre libanés y madre zaragozana arranca su periplo expositivo en 1990 en la Escuela de Arte de Zaragoza, siguiendo con sus paisajes en Pau, Madrid, Lille, Soria, Guadalajara y ahora de nuevo en Zaragoza. En su trayectoria artística se ha afanado en dibujar, ha experimentado con procedimientos pictóricos y se ha compenetrado con la Naturaleza, de la que forma intrínseca parte.

Mi opinión: sus obras son paisajes, paisajes aderezados con seres vivos como plantas y animales, especialmente insectos a los que dedica una increíble minuciosidad e hiperrealismo. Tal vez debería elegir entre los elementos que coloca en primer plano y los que constituyen el paisaje: la composición quedaría mucho más armónica. Creo que desaprovecha su potencial perdiendose en los panoramas que sin carecer de calidad no rozan siquiera la de los otros componentes del cuadro y de la naturaleza. Calificación: 6,5.

CAI-LUZÁN - Paseo Independencia, 10

JAN VAN EDEN -Voorburg (Holanda) 1942

"Ecos del pasado"

7-Abril a 8-Mayo 2010

El autor: estudió Matemáticas y Ciencias Nturales en Groningen y Leiden, ambas ciudades holandesas. Es autodidacta en su faceta de artista. Su primera exposición, en 1972, fue con obra esencialmente expresionista; a partir de ahí ha evolucionado constantemente. Aunque trabajó como geólogo en distintos paises de diversos continentes, desde mediados de los años 80 se dedica en exclusiva al arte. Expresa en los trabajos, tanto pintura como fotografía, su admiración por el cine de cuyos personajes nutre algunos de sus cuadros, que son escenas urbanas: en la calle, en la estación, en el aeropuerto, en el café...

Mi opinión: el conjunto de fotografías y lienzos de la exposición nos muestra la obra de un hombre comprometido con la sociedad y observador de la misma. Los personajes, serios siempre, van a lo suyo, con una sensación de movimiento y prisa constantes. Si alguien, yo misma lo hice, se pregunta el porqué de esas líneas que atraviesan verticalmente todos sus cuadros, la respuesta la da el propio artista: "Me gusta romper la imagen, hacen que la gente sea más anónima aún y recuerda al que las ve que está mirando una pintura". Evoca el pasado con la idea de no volver a cometer los mismos errores de antaño, no sólo él sino la humanidad entera. Calificación: 8.

GALERÍA A DEL ARTE - C/ Fita, 19

Cristina Herrera

Eduardo Lozano

CRISTINA HERRERA ALDA - Zaragoza (España) 1976

EDUARDO LOZANO CHAVARRÍA - Zaragoza (España) 1975

"enparejados"

20-Abril a 28-Mayo 2010

La autora: Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca, especialidad escultura, realizó un curso de alfarería-cerámica en la Escuela-Taller de Muel (Zaragoza). Ha participado en varias exposiciones colectivas en Aragón y participado en diversos Concursos y Premios. Sus personajes al óleo sobre lienzo se muestran en escenas cotidianas y domésticas con una actitud ingenua, con rasgos escuetos pero expresivos.

El autor: se puede encontrar información sobre E. Lozano en la VISITA 005/2009 de 11-Febrero en este mismo blog. Entonces él hablaba sobre los retratos, siguen siendo válidas sus opiniones respecto a su pintura a día de hoy. Ha aumentado en número de exposiciones realizadas y premios logrados en el año transcurrido.

Mi opinión: si vas a ver los trabajos de Eduardo no puedes esperar y pasas casi de puntillas por la obra de Cristina que no digo que carezca de valor pero ¡ay las comparaciones!, nada que ver lo que pinta él con lo que pinta ella. Eduardo Lozano es un artista con innegable presente y (me atrevo a venturar) con un brillante futuro. Es tal la fuerza de sus pinceladas que de inmediato transmite todo cuanto quiere expresar, sus vivencias, sus imaginaciones, sus recuerdos; en una palabra: sus sentimientos. Hay que ver sus obras, mirarlas, contemplarlas, analizarlas. Alejarte y acercarte, de ese modo ningún matiz debe escaparse. Donde en apariencia hay un brochazo cargado de pintura, se esconde una casa, un caballo o lo que el artista ha querido plasmar con arte y maestría: llega directamente al espectador. Calificación: 9.

VISITA 016/2010 ABRIL

15-Abril-2010

IBERCAJA PATIO DE LA INFANTA - C/ San Ignacio de Loyola, 16

+++++++++++++++++++++++++++Jorge Oteiza

Eduardo Chillida+++++++++++++Eduardo Chillida


Andreu Alfaro++++++++++++++Manuel Calvo


Fermín Aguayo++++++++++++++++Ángel Ferrant

+++++++Equipo 57++++++++++++++++++++Leandre Cristófol

Santiago Lagunas++++++++++++++++Francisco Farreras


Pablo Palazuelo+++++++++++++Jorge Oteiza

"LA SOMBRA DE OTEIZA EN EL ARTE ESPAÑOL DE LOS CINCUENTA"
15-Abril a 2-Julio 2010

La exposición: referencias e información sobre el gran Jorge Oteiza pueden encontrarse en: VISITA 009-2009 de 5-Marzo, VISITA 018-2009 de 9-Mayo y VISITA 028-2009 de 26-Agosto de este mismo blog, en todas ellas se habla del artista y se muestran obras de él. Esta exposición lo que pretende es poner de manifiesto la influencia que el autor ejerció en los creadores de esa época y posteriores en España y en Europa no sólo con sus obras y dominio del vacío como búsqueda del espacio absoluto sino a través del análisis plasmado en su densa obra teórica. Se divide el recorrido en 3 capítulos: Preámbulos, que parte de la admiración que Jorge Oteiza tenía por Ángel Ferrant. Confluencias, que contiene los encuentros con artistas de los años 50 donde existe una correspondencia y flujo de ideas y propuestas, entre otros con Eduardo Chillida, Néstor Basterretxea, Manolo Millares, Equipo 57, etc. Contexto, que es una aproximación artística y tambien personal con pintores y escultores a los que tuvo afecto o animadversión. Así mismo están presentes artistas en los que influyó pero con los que no tuvo trato, es el caso de Santiago Lagunas, Fermín Aguayo, Francisco Farreras, Manuel Calvo y otros.

Mi opinión: es una cuidada exposición en su forma, por los autores que se han reunido y por lo que Oteiza representó y representa para el arte contemporáneo. En la inauguración, el director de la Fundación Museo Jorge Oteiza invitó a los asistentes a que visitaran el museo, yo también se lo recomiendo, igual que les recomiendo que se acerquen a Ibercaja a disfrutar de esta exhibición de arte. Calificación: 8.

MARTA AGUIRRE GONZÁLEZ - Tudela (Navarra) España 1983

"Vidas infinitas en tiempos olvidados"

4-Marzo a 17-Abril 2010

La autora: Licenciada en Bellas Artes, ha cursado estudios de Ingenieria Técnica Industrial. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas a lo largo de la geografía española y algunos museos han adquirido obra suya. También la Universidad de Granada le concedió una beca de investigación en el Área de Arte y Humanidades y ha obtenido numerosos premios.

Mi opinión: una serie de cuadros en técnica mixta forman la exposición de esta joven pintora pero sobradamente reconocida. Hace alusión en la temática a la pérdida en forma de ruina que queda tras la destrucción, que aboca al renacer de la vida y donde los sentimientos está patentes en cada pincelada; es Belchite el pueblo reflejado en las escenas de desolación que parece quiere paliar con un colorido de esperanza. Calificación: 6,5.