ZARAGOZA VISIÓN EMOCIONAL DE UNA CIUDAD II 017/2011

20-Abril-2011

LA LONJA - Plaza del Pilar, s/n

NARRATIVA DE IMÁGENES DIBUJADAS

DISEÑO EMOCIONAL

"ZARAGOZA visión emocional de una ciudad"
20-Abril a 5-Junio 2011

La exposición: continúo con otros aspectos de la muestra que recoge NARRATIVA DE IMÁGENES DIBUJADAS donde se puede contemplar la obra de ilustradores y se ha querido representar de alguna manera el mundo del cómic en su vinculación a las características sociales, económicas y culturales de la sociedad en la que se origina. En estos trabajos podemos ver claramente la connotación con la ciudad de Zaragoza: el león, el cierzo, las palomas del Pilar, más cierzo, edificios emblemáticos, etc. Todos ellos cumplen con los requerimientos de un buen cómic: calidad estética, buena técnica y originalidad. Paso ahora al apartado denominado DISEÑO EMOCIONAL que no es otra cosa que la obra de diseñadores gráficos. El objetivo del diseñador gráfico es fundamentalmente comunicar, en un sentido más comercial, solucionar problemas de manera gráfica, en este caso nos trasmiten su visión sobre la crisis inmobiliaria, el cierzo siempre presente y aunque no se aprecian los textos de Víctor M. Lahuerta no tienen desperdicio en su diagnóstico reservado. Buenos diseños, buenas ilustraciones, grandes diseñadores y grandes ilustradores se reúnen en este espacio. Calificación: 9.

ZARAGOZA VISIÓN EMOCIONAL DE UNA CIUDAD 016/2011

20-Abril-2011

LA LONJA - Plaza del Pilar, s/n

APORÍAS ARTÍSTICAS DEL SIGLO XXI

CIUDAD Y ARQUITECTURA

"ZARAGOZA visión emocional de una ciudad"
20-Abril a 5-Junio 2011

La exposición: en esta 1ª entrega trataré las generalidades de todo lo que constituye la muestra para en posteriores entradas comentar al detalle cada uno de los espacios en los que está dividida. El lugar es idóneo para mostrar las obras, por su dimensión, forma, iluminación, etc. Todo está cuidado en su disposición y emplazamiento, complementándose la exposición con videoarte. El catálogo es estupendo y recomiendo su compra, al asequible precio de 16,00 €, por estar muy bien diseñado, impreso, etc. que constituye un pequeño libro de arte zaragozano. En la exposición de motivos, los comisarios Carlos Buil y Ricardo Marco explican el porqué de reunir a más de 200 profesionales del arte en varias disciplinas con la finalidad de que cada uno interprete la ciudad y también de tomar el pulso a cómo está el arte en la actualidad. Creo que han conseguido el objetivo plenamente. Tengo la duda de si es un remake o una ampliación de “Genius Loci: visiones artísticas de una ciudad. Zaragoza 1908-2008” (entrada a este blog VISITA 010/2009 MARZO de 10 Abril 2009) sea como sea, merece la pena ser vista, y con tiempo disponible, porque hay mucho para distinguir. Nos encontramos nada más entrar con el apartado denominado APORÍAS ARTÍSTICAS DEL SIGLO XXI donde 44 obras todas en formato idéntico de 48x48 cm y con base un plano de Zaragoza transmiten el sentir de sus creadores, no sé si están todos los que son pero son todos los que están. Podemos identificar claramente la obra de algunos y tener que acercarnos un poco más para reconocer la de otros pero todos se han expresado como mejor saben hacerlo: con su arte y su mirada personal. Después se puede elegir el recorrido, yo opto aquí por CIUDAD Y ARQUITECTURA que viene a ser lo mismo que lo anterior pero bajo el atisbo de los arquitectos a los que se les facilitó el soporte con el plano de la ciudad en medidas 75x75 cm. El resultado visual es muy interesante desde la óptica de los profesionales. Como he dicho anteriormente queda mucho por analizar, por tanto continuará. Lo mostrado hasta ahora cuenta con mi Calificación: 9.

JUAN ZURITA 015/2011

20-Abril-2011

TORREÓN FORTEA – C/ Torrenueva, 25

JUAN ZURITA BENEDICTO – Aguaviva (Teruel) España 1975
“Human Cartography”
17-Marzo a 1-Mayo 2011

El autor: Graduado Universitario en Arte y Diseño por la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha participado en diversas exposiciones individuales y colectivas y se ha hecho acreedor de algunos importantes premios, galardones y becas.

Mi opinión: hay que mirar las obras, los 25 óleos que componen la exposición, con distancia, con mucha distancia, de ese modo se aprecia el movimiento que les confiere. Capta en los vídeos que le sirven de soporte para el trabajo pictórico paseantes en grandes ciudades iluminados por las luces de neón de escaparates de tiendas y establecimientos varios. Los personajes protagonistas pueden pertenecer a cualquier lugar en la nocturnidad urbana. 3 vídeos completan la muestra. Insisto en lo de mirar los cuadros en la lejanía porque puede dar una falsa impresión la contemplación cercana: unas manchas de colores planos que no se ajustan a la realidad plástica, de calidad. Calificación: 8.

IAACC PABLO SERRANO 014/2011

13-Abril-2011

IAACC PABLO SERRANO - Pº Mª Agustín, 20

Reapertura: 23-Marzo-2011

El museo: la primera pregunta de las varias que me haré a lo largo de esta entrada es: ¿era necesario?. Como entusiasta del arte y contribuyente a las arcas públicas, la respuesta es NO, al menos con esas mastodónticas dimensiones. El edificio en su parte exterior lo encuentro demasiado compacto dado el lugar donde está ubicado: escasa perspectiva, comprimido en el entorno y también poco representativo de la arquitectura del XXI. El anexo en color turquesa no me disgusta pero no acaba de convencerme pues no contribuye a aligerarlo. Una vez dentro las salas son enormes contrastando con las escaleras que han quedado encajonadas contra una chapa ondulada de dudoso gusto. Es cierto que hay que subir y bajar, es cierto que son unas escaleras mecánicas pero no es menos cierto que podía habérsele dado una solución algo más imaginativa y estética al asunto. La terraza que culmina el edificio es, de lo visitado, lo más innovador de toda la rehabilitación, recomendable subir, tal vez lo mejor de todo el conjunto. Desde las alturas pueden contemplarse las torres del Pilar, la de S. Juan de los Panetes, la cúpula del Pignatelli, la torre del agua, etc. con todo su esplendor, lástima que los tejados, ventanas, balcones y fachadas circundantes correspondan a edificaciones sin ninguna gracia ni estilo. Llama la atención que las salas de exposición estén casi vacías de contenido, dudo que los artistas elegidos sean los adecuados (se llevó con gran secretismo quienes iban a estar), a mí me faltan muchos otros; artistas aragoneses de reconocido prestigio nacidos a lo largo del s. XX y no quiero poner nombres por no dejarme alguno pero haberlos haylos en abundancia y calidad: mujeres, hombres, jóvenes, mayores, vivos y fallecidos. En este blog, sin ir más lejos, pueden encontrar un buen número de ellos. Y llegamos a los espacios donde se supone debería estar la obra de Pablo Serrano: 4 esculturas y 3 apuntes, por decirlo de alguna manera. Es inaudito que se inaugure el museo con esa tan mermada muestra de sus trabajos ¿dónde está el resto?. El proyecto del IAACC es ambicioso: multitud de obras de Pablo Serrano y su esposa Juana Francés más artistas contemporáneos pero ¿cuándo? ¿cómo?. ¿Tan precipitada ha sido la apertura que no ha dado tiempo a colocar más obra?. Los folletos explicativos de los expositores son buenos: estupenda la calidad del papel y del diseño, se nota que somos ricos. Otro detalle que me resultó chocante fue que permitieran hacer fotografías, es el único museo donde esto es consentido; tal vez obedeciera a que se celebraba un Congreso Nacional (de nada que ver con el arte) y los asistentes gozaran de ese privilegio; los flashes reiluminaban las salas. Espero que se materialice en breve la ambición y el Pablo Serrano se convierta en el referente del arte contemporáneo aragonés, que la Fundación, la familia del artista y el Gobierno de Aragón lleguen a un entendimiento como no puede ser de otro modo cuando se están barajando fondos públicos, en nada despreciable cantidad económica y cultural. Así como sigo sin perder la esperanza de contemplar en permanencia y en itinerancia lo mejor de nuestros autores y de los foráneos. La impresión que saqué de esa primera visita, pienso repetir, y por tanto su Calificación: decepcionante.

JOSÉ MOÑÚ 013/2011

7-Abril-2011

CAI-LUZÁN - Pº Independencia, 10

JOSÉ MOÑÚ SORIA- Zaragoza (España) 1981

"Dientes de leche"

16-Marzo a 16-Abril 2011

El autor: ya hay una referencia al artista en la entrada 007/2009 de este blog. El autor vive desde hace unos mese en Berlín pero los cuadros de la exposición fueron pintados en Zaragoza en el año 2010. Su obra está enclavada en el expresionismo abstracto con un nuevo concepto de la figuración donde predomina el color y la abundancia de materia. Se le reconoce un gran prestigio y está altamente valorado en el mundo del arte contemporáneo. Su galerista dice que quien compra, repite. Buena señal.

Mi opinión: sin desviarse del estilo de la última exposición que vi advierto algún cambio en la manera de pintar, tal vez algo más amable, menos agresivo en algunos momentos. Su obra tiene un marcado carácter surrealista en la que representa mundos y demonios particulares no siempre fáciles de interpretar: se mezcla lo trágico con lo humorístico y llega a desconcertar, sobre todo los títulos de los cuadros que no se sabe si es ironía o una libertad que se ha permitido al llamar a cada obra como bien le ha venido, sin relación aparente con lo que muestra. La exposición, bien montada en la sala, no deja indiferente, los ojos de los personajes miran saliéndose del cuadro, las figuras se distorsionan y recuerdan a Bacon, las sonrisas se agrandan hasta la mueca, el acrílico es brillante y apasionado en sus mezclas, sus idas y venidas por la veintena de lienzos y papeles que pueden contemplarse. Calificación: 7.